パーセルによる劇場音楽集から ウィリアム・クリスティの「ディドとエネアス」と「アーサー王」、 アーノンクール指揮による「妖精の女王」 を収録

『モテット』は、ルネサンス時代にミサ通常式文以外の宗教曲全体を指すようになり、ドイツでも、プロテスタント教会でのコラールによるモテットや、シュッツ、シャイン、そしてバッハによる複合唱様式によるものも書かれました。イギリスではアンセムやオードという類似した形式が成立。そしてフランスでは、管弦楽伴奏の『グラン・モテ』、オルガン伴奏の『プチ・モテ』が成立しました。 　ここに収録された４人の作曲家による『グラン・モテ』は、立体的な構造、フランス独特なリズムと歌いまわし、響きの新しさやスケール感などによって、当時の新しい時代の息吹と伝統様式が対比して聴くことができるものです。17～18世紀のフランス作品と、おもに同時代のヨーロッパ作品の復活に大きく貢献し、これまで注目されなかった作品（その多くがフランス国立図書館の所蔵物）を取り上げているウィリアム・クリスティによる素晴らしい音楽をお聴きください。 　なお、ブックレット他、解説や歌詞対訳は付きません。トラックは、各ディスクの紙ケースに記載されております。

歌劇「ゾロアストル」は、18世紀フランスにおける最大の作曲家ラモーの後期の傑作オペラ(音楽悲劇)です。歌劇「ゾロアストル」は、紀元前７世紀のペルシアを舞台とし、世界最古の宗教の１つともいわれるゾロアスター教（拝火教）の開祖ゾロアストルを主人公にした物語。善の代表者であるゾロアストルと王位継承者アメリートが、暗黒の破壊神アーリマンの大神官たちと対立するというストーリーで、善(光)と悪(闇)の対決を主軸においた1749年の王立音楽アカデミー(オペラ座)の初演は、パリの聴衆には受け入れられませんでした。そこで、台本や音楽を大幅に改訂し大幅に手を入れ、ゾロアストルとアメリートの恋愛物語としてストーリーもより親しみやすくした1756年版が新たに作られました。ここでは1756年改訂版をメインとしつつも、カットされた舞曲などは３枚目に付録として収録しています。