1955年録音の「運命」（モノラル）と第7番（ステレオ）はクレンペラーとフィルハーモニアOとの比較的初期の録音だが、ドイツ的ながっしりととした構成力と推進力を感じさせる名演として評価が高い。

数多く存在が知られる、クレンペラーの「英雄」中、最も迫力にみちているとの評価が高い、フィルハーモニアO. との1955年、モノラル録音。伝説のホルン奏者、デニス・ブレインなどを擁したフィルハーモニアOの第1期黄金時代の凄さ、クオリティの高さが伝わります。

最晩年のクレンペラーが精魂を傾けつくした、文字通りの大作。 レコード芸術推薦

大胆で気宇壮大、巨匠ならではの堂々たる大曲へのアプローチ。

『荘厳ミサ曲』の代表的演奏と言われ、仏ADFディスク大賞も受賞するなどしてきたクレンペラーの旧EMI録音の名盤

謹厳・剛直なクレンペラー晩年の大演奏です。《ミサ・ソレムニス》は、あの《第九》と並ぶ、ベートーヴェンがソリストと合唱、それにオーケストラのために書いた大傑作。ベートーヴェンの後期作品だけが持つ宇宙的な広がりを、クレンペラーが壮大なスケールで描き出しています。2011年リマスター。

完成に約10年の歳月を費やしたブラームス畢生の大作。クレンペラーは過度な演出を排し、淡々と、厳かに歩みを進めるごとくこの大作に対峙し、ブラームスの心の風景を描き尽くしています。2大独唱者に加え、合唱が高水準であることも特筆されます。渋く、美しく抽出されたクレンペラーのブラームスです。2011年リマスター。

クレンペラーのメンデルスゾーンは強烈な個性に貫かれています。メロディを優雅に歌わせるばかりの保守的なスタイルとは対極にある演奏で、大地に根ざした重厚な響きから、濃厚なロマンが立ち上ってきます。メンデルスゾーンの軽やかなイメージを覆した、クレンペラーならではのアプローチです。2011年リマスター。

人生の哀歓をじっくりと歌いあげるクレンペラーが晩年に到達した境地。クレンペラーが残した録音の中でも白眉ともいえる名演です。マーラー最後期の、厭世観と甘い憧れが込められた《大地の歌》に対し厳しく向き合い、底知れぬ深淵を垣間見せてくれます。ヴンダーリヒとルートヴィヒの歌唱も絶妙。2011年リマスター。

クレンペラーの個性が花開いた極上の《真夏の夜の夢》です。クレンペラーの演奏するメンデルスゾーンは他の作曲家の作品に対する解釈同様、実に個性的でありながらロマンティック。構築性に富んだ世界観に基づく演奏は、音楽そのものの質すらも引き上げてしまうような印象を与えてくれます。2011年リマスター。

オットー・クレンペラー[1885-1973]がＥＭＩにステレオ録音した定評あるマーラーをまとめた６枚組ボックス。2011年にイギリスで、日本のSACDのために制作されたリマスター音源と同等のものを各交響曲に使用

クレンペラーの作曲した交響曲第２番、弦楽四重奏第7番、『メリー・ワルツ』のほか、ストラヴィンスキー、ヴァイル、ヒンデミット、フンパーディンクという２０世紀に活躍した作曲家による音楽を収録。 戦前のクレンペラーは、同時代音楽の紹介者として、ヒンデミットやワイル、ストラヴィンスキーなどと交流があり、作品もよくとりあげていました。 晩年になって録音されたそれらの作曲家の音楽は、この時期のクレンペラーならではの拡大された造形と細部表現への独自のこだわりが特徴的で、『プルチネッラ』の第２曲「セレナータ」でのコントラバス強調や、『３楽章の交響曲』でのリズムの扱いなど、武骨で実に面白い聴きものとなっています。 なお、DIsc3後半とDisc4は、BBCで放送されたジョン・トランスキー執筆・構成・ナレーションによるクレンペラーの「サウンド・バイオグラフィー」となっており、クレンペラー自身のトークや、関係者証言（すべて英語）など織り交ぜながら、演奏音源も交えてクレンペラー像に迫っています。（