パッパーノが2005年から23年までの長きにわたって音楽監督を務めてきたローマ聖チェチーリア国立音楽院管とのユニークかつエキサイティングなブルックナー。今年5月にまとめられた交響作品などを収めたボックスで初めてリリースされたライヴ録音（2019年4月26〜28日）で、彼らの実力と特色が十分に発揮された名演である。
今回も彼らの特色とも言える歌心が味わえ、ブルックナーとしては異例なほどカンタービレな演奏。静謐な第3楽章コーダでもそうで、ヴァイオリンにはヴィブラートがたっぷりかかっているが、品格は保たれている。
美感にあふれた暖かな音色の弦、パワフルかつ雄弁な金管と木管の瑞々しさが絡み合い、非常に濃密な音楽が連続する。この作品にこれほど曲線的な美しさが秘められていたとは、新たな発見だ。
今回のSACD化によって響きの密度とパワーが格段に上がった。楽章が進むにつれてオーケストラが熱を帯びていくのもよく聴き取れるようになっている。

チェリビダッケとミュンヘン・フィルによる有名なブルックナー録音。ブルックナーの理想像を高い集中力で実現させようとする晩年のチェリビダッケとオーケストラとの共同作業のさまがよくわかる演奏として知られてきたが、今回のリマスターは今まで聴いてきたものとは趣が異なり、会場を包む空気感や緊張感、そしてチェリビダッケの真に伝えたかったことが感じ取りやすい音質となった。
今回のリマスターのポイントは、当時の16bit/44.1khzによるデジタル録音、または変換されしまい収録できなかった倍音やハイレゾ音域を最新のテクノロジーによって復活させたこと。豊かで伸びやかな響きとなり、今まで平板にすら聴こえていた全合奏にはダイナミックな広がりと奥行きが加わったのが特徴である。
チェリビダッケのブルックナーは、晩年の演奏になればなるほどその「極限的な遅さ」が好悪を分けた。確かに彼が存在のすべてを賭けて臨んでいた演奏会を体験していない聴き手にとっては、弛緩しているように聴こえることもあったかもしれない。しかしこのリマスターからは、その「長い時間」こそに大きな意味があり、チェリビダッケにとってなぜこのテンポが必要だったのかが理解できるように思える。たとえばこれらの演奏では随所に登場する長大なクレッシェンドの末にもたらされるクライマックスがまさに巨大だが、オーケストラに経過と結果を（瞬間ごとの響きを聴き取りつつ）綿密に構築させたいというチェリビダッケの意図がわかってくる。すべての音とフレーズがある一点を目指して動き始め、各パートが連動し絡み合い、最後にそれが大きなまとまりとして爆発するさまを以前にもまして味わうことができるのだ。
現地での経験を記した多くの評論による、「透明感」や「暖かさ」といったキーワードのとおりの音が今回のリマスターで初めて再現され、チェリビダッケとオーケストラが細部にわたって作り込み、本番で実際に響かせていた音の姿を想像することができるようになったのだ。
 

アジェフリー・テイトが翌1991年から首席指揮者を務めたロッテルダム・フィルを指揮した演奏。当時のテイトは一部で「モーツァルト指揮者」とでもいうようなあらぬ誤解を受けていたが、元来はオペラ畑で修業し、デビュー直後にはメトでの《ルル》で注目されたように、劇的な表現に非常に長けていた。また透明ながら密度の濃い和声感を持っており、このブルックナーで彼はそれらを存分に生かしている。今回のリマスターで、和声のはまり具合、各セクションのバランスと音の美しさ（金管、特にテューバの艶のある音色が素晴らしい）、立体感、不協和音のぶつけ方など、彼の音楽作りの特徴が余すところなく聴こえてくるようになった。特に終楽章の不協和音（バランスも見事）と直後の長いパウゼの緊張感は筆舌に尽くしがたい。これはテイトの再評価につながる見事なリマスターと言っていい。

ムーティがベルリン・フィルと入れた2曲のブルックナーのうちのひとつ。この作曲家の録音が多いとは言えないムーティのディスコグラフィの中で、ブルックナーの交響曲の中で最も知られる名曲が残されていることの意義は大きい。今回のリマスターにより、これまでは聴こえにくかった録音会場の空気感やオーケストラ全体の響きがよく感じとれるようになっている。弦の絨毯とそれに乗るホルンのしっとりした音色から始まる冒頭部から素晴らしい。トレモロの粒がすべて聴こえるほどクリアにもかかわらず、頂点ではオケ全体がまとまって響くのだ。随所に出る全合奏の豊かな量感や弦の艶やかな音色は、このリマスターの特徴のひとつで、全く刺激的でないのに巨大なスケールで鳴り渡る両端楽章のコーダ（ホルンとティンパニ！）もすごい音だ。

ブルックナーの録音が多いとは言えないムーティのディスコグラフィ（他には第2、4、9番があるのみ）だが、中でも演奏機会の少ないこの作品をベルリン・フィルと取り上げてくれた喜びは大きい。これまでの発売されていたCDの音は、各パートが存分に自己を主張することによって立ち現れる緊張感が前面に出た印象だった。しかし今回のリマスターでは、その強いテンションをはらんだ音色の角が取れ、広い空間の向こう側から美しい内声の動きや対旋律が立体感を伴って聴こえてくることとなった。作品の叙情性と裏に隠された複層性へのムーティのバランス感覚の巧妙さを再発見できるだろう。