南米とイタリアの伝統的な音楽からインスピレーションを得た、 17世紀のすべての素晴らしい女性作曲家たちへのオマージュ  

クリスティーナ・プルハー率いるラルペッジャータと、カウンターテナーのフィリップ・ジャルスキーによる、17世紀初頭のフランスの宮廷・貴族のサロン・プレシューのため音楽集

古楽アンサンブルとフィリップ・ジャルスキーらも参加した、モンテヴェルディのマドリガーレを、自由に現代的解釈でアレンジした彼らのベストセラー盤が、180gアナログLPで発売  

ラルペッジャータによる、独特なナポリのバロック音楽を中心として、独自な情熱的音楽にアレンジして伝えた活気に満ちた音楽演奏！

300以上のカンタータを作曲したルイージ・ロッシの秘曲を再構築し復活 17世紀のイタリアとフランスの著名な作曲家であったルイージ・ロッシ(1597頃-1653)は、300以上作曲した室内カンタータは、質量ともに当時の作曲を圧倒しています。また、バルベリーニ家で贅沢をつくして上演された歌劇「魅せられた館」ではローマの人々を魅了し、一時パリに招かれて上演された歌劇「オルフェオ」では、初めてイタリア・オペラに触れたパリの聴衆に大旋風を巻き起こしました。ローマ楽派の声楽分野を代表するスター的存在でした。膨大な作品が自筆譜のまま大英図書館やオックスフォード大学クライストチャーチ校附属図書館に保存されていますが、まだ研究は途中段階となっています。 　クリスティーナ・プルハーとラルペッジャータによる、このアルバムは、ルイージ・ロッシの室内カンタータとオペラに新たな光を当てています。残念ながらこの2作品は、断片としてしか残されていませんでしたが、フランス国立図書館とバチカン図書館に所蔵されていた断片的なアリアを、クリスティーナ・プルハー再構築したものです。それらは世界初録音となります。 　「これらの作品は珍しい美しさの作品で、17世紀のイタリア声楽作品の中で最も輝いているものです。非常に独創的で、しばしば激しいレチタティーヴォから甘美な歌へと移行しながら、大胆なハーモニーの領域にも挑戦しています」と、プルハーは語っています。これらの作品を録音するのに当たって、最高の表現力を得るために、名歌手らが起用されています。  

『クリスティーナ・プルハー＆ラルペッジャータ』は、近年ではバロックとジャズなどの組み合わせた独自路線で話題を呼び、ヨーロッパでは絶大なる人気をもつアンサンブルです。この最新録音では、純なバロック音楽演奏に戻り、ドイツ・バロックの美しい宗教的作品を収録いたしました。J.S.バッハ、シュッツ以外はほとんど知られざる作曲家による一見渋いラインナップですが、イタリアやフランスの絢爛豪華な音楽に比べて、非常に質朴な音楽だけに、コルネットと弦楽器、テオルボののびやかな響き。そして、カウンターテナーのジャルスキーらによる清澄で深い歌声は、何とも言えず素朴な味わいを聴かせてくれます。透明感の溢れる美声、端正な歌い込み、音楽へのひたむきな対峙といった声楽陣の持ち味が、最大に引き出された天空の音楽です。

クリスティーナ・プルハーとアンサンブル『ラルペッジャータ』による2017年最新作。 ソプラノのヌリア・リアル、カウンターテナーのヴァレア・サバドゥス、そしてジャズクラリネット奏者のジャンルイージ・トロヴェシの音楽によるタイムトラベルにたどり着きました。

ラルペッジャータは2000年に結成されたクリスティーナ・プルハールが指揮を務めるバロック・アンサンブル。メンバーは今日を代表するヨーロッパの ソリストで、加えて彼らは著名なバロック歌手や古典音楽とのコラボレーションも行っています。ほとんど知られていないレパートリーを蘇らせること、主に17世紀初頭のイタリアやナポリの音楽に重点を置いています。ルッジャータの音楽のベースとして挙げることができるのは即興演奏、古典音楽に 影響を受けた歌唱法の進化に重点を置いた既存のものとは異なるアプローチ、魅力的なステージを造ること、が特徴的で、世界中で高い評価を得ています。この最新アルバムでは、ゲスト歌手としてフィリップ・ジャルスキー、ドミニク・ヴィス、ヴィンチェンツォ・カペッツートの3人のカウンター・テナーが起用されているのも注目。単なるパーセルの作品をそのまま歌うのでは無く、古楽器だけでなくピアノやサクソホフォーンなども登場し、即興を含めた独特なアレンジは現代的で幻想的に感じられるに違いありません。

世界で50万枚以上のベストセラー・アルバムが、180gアナログLP盤で限定発売

ヴェネツィアのオペラの中でも、魅力的で革新的な作曲家フランチェスコ・カヴァッリは、クラウディオ・モンテヴェルディの弟子でした。宮廷楽団の催事のために作曲されたモンテヴェルディの初期のオペラとは異なり、カヴァッリのオペラは、公設歌劇場のための小さなオーケストラ編成によって書かれています。また、美しい旋律のアリアを散りばめ、人気のあるパターンを台本に取り入れることによって、カヴァッリの歌劇は、劇的な効果や、流麗さなどによる美しい作品となっています。1642年に作曲されたこの歌劇「恋に恋して」は、歌詞は残っているものの、音楽が失われた状態で現存されています。クリスティーナ・プルハーの長年の経験と研究によって、この作品を新たに再構成し、復元を行いました。ハープ、リュート、テオルボ、リローネなどの通奏低音と、コルネットと弦楽による小さな編成によって、美しさが際立てられています。単なる当時の再製ということではなく、民族音楽っぽかったり、ジャズっぽかったり現代風アレンジも加えられているのも面白いところです。バッハ・コレギウム・ジャパンなどでもおなじみのソプラノ、ハナ・ブラシコヴァと、天使の声ともいわれるヌリア・リアルが歌っているのも見逃せません。

古楽アンサンブル「ラルペッジャータ」率いるクリスティアーナ・プルハーが贈る最新作は、南米からシチリア島へのバロック音楽や民謡と、オルフェウスの神話を組み合わせたユニークなもの。オルフェオ役には、目の不自由なアルゼンチンのフォルクローレ歌手「ナウエル・ペンニージ」が起用されています。彼の泣けるような感情的で美しい歌唱は、すでに一部では話題となっています。そして、古楽器ばかりだけでなく、ピアノやギターも加わり、神秘的なシャーマンの側面を明らかにしていきます。古楽ファンだけでなく、音楽のジャンルに関係なく、多くの方々に聴いていただきたい感動的な歌を聴くことのできるアルバムです。このボーナスDVD付限定盤には、これらの曲がコロンビアのボゴタで上演されたライヴ映像が収録されています。

モンテヴェルディのマドリガーレを、自由に現代的解釈でアレンジを施したもので、シャンソンのようなジャズのような、たまにフラメンコ味だったり の面白い出来です。実際にジャズのピアノ、ギター、ベースにクラリネットまで出てきたりの即興的な演奏は、普通の古楽とは違った楽しさが感じられる演奏です。